视唱教学汇报音乐会作品介绍
表演者：2011级音乐学
指导教师：王笑容
视唱是音乐院校培养学生基本音乐素养与才能的重要基础课程。专业视唱音乐会是高等音乐院校近几年才慢慢兴起的，是展示该学科教学内容与教学质量的重要形式。本次音乐会是音乐学院成立以来的首次视唱教学成果展示。表演曲目多为课堂练习的内容，既有中国民歌也有西方经典音乐作品，以体现课堂教学中一直强调的多声思维训练理念，促进教学与艺术实践紧密结合。在音乐会中，学生们通过演唱各种单声部与多声部的音乐作品，以及无伴奏音乐作品，增强自身的多声音乐思维能力，使学生对音乐作品的理解与表现能力更快提高，培养学生成为音乐创作、音乐表演与音乐研究领域中的高素质人才。
自弹自唱是视唱教学中非常重要的一项内容，它不仅能提高学生的听觉能力与多声思维能力，还能使学生在弹唱中理解和掌握音乐要素的功能、意义和音乐表现的一般规律，加深对音乐作品的理解，更准确的表达音乐。通过弹唱的形式能够锻炼学生的音乐实践能力，能使学生的实践能力、听觉能力和视唱能力得到实际的运用。
《圣母颂》这首乐曲1859在古诺在巴赫《平均律钢琴曲集》第一首《C大调前奏曲》的和声基础上添加了优美的歌唱性旋律构成。古诺创作的旋律与巴赫的和声结合的天衣无缝、浑然一体，乐曲十分优雅、自然，充满了虔诚的美感。
《创意曲》这首作品改编自巴赫二部创意曲第4首，是一首比较精巧的作品，演唱难度较大，作品运用了模仿，卡农，二重对位等多种技术，造成愉快、活泼、交错起伏情绪效果，具有鲜明的巴洛克音乐特征。
《那不勒斯舞曲》是俄罗斯作曲家柴科夫斯基的舞剧《天鹅湖》中的选段，乐曲节奏轻盈、主题明朗抒情，音乐风格热情、奔放。舞曲奏响时的场景是：恶魔罗德巴尔特企图以他的女儿黑天鹅来迷惑王子。恶魔挥舞着黑色的斗篷，此时那不勒斯舞曲响起，女郎伴随着音乐跳起意大利传统舞蹈。
《老黑奴》这首作品由美国作曲家斯蒂芬·福斯特创作的美国民歌，作者与这个老黑奴有着多年的交情，老黑奴的去世使作者深感悲痛。这首歌正是在这一背景下写的，旋律优美、亲切而又哀婉动人。显然，作者在创作本曲时除了寄托对老黑奴的哀思以外，也融进了对自己境遇的哀叹。
《彩云追月》最早为清代广东音乐，风格轻快独特，1935年，时为上海百代唱片公司任节目部主任的任光同聂耳一起，为一批民族管弦乐曲灌制唱片。将本曲进行改编，作品是富有民族色彩的五声性旋律、节奏轻巧、形象生动的描述了浩瀚夜空的迷人景色，这种对生活诗情画意的描写就是典型的广东民间音乐风。
《野玫瑰》是麦克道威尔最著名的音乐小品，是作者在美国东部地区居住时附近的自然景观引起的创作，作品具有典型的印第安音乐风格，是根据印第安五声音阶创作而成，乐曲富有浓郁的民间音乐风格，旋律优美、单纯、质朴。
《故乡的亲人》是一首无与伦比的、具有黑人音乐旋律的歌曲。它是福斯特在远离自己家乡和亲人的辛辛那提州工作时，感到远离亲人的孤寂和惆怅，于是创作了这首歌，借以寄托思乡之情。歌曲的旋律有着浓郁的赞美歌风格，这是因为福斯特自幼喜爱音乐，常随黑人保姆到教堂听黑人唱赞美歌，这些黑人的宗教歌曲给予他很深印象的缘故。
《索尔维格之歌》是挪威民族乐派作曲家格里格代表作品，是一首民歌风格的歌曲，采用“主歌—副歌”型的二段式结构，主歌洋溢着真挚亲切的感情，有很强的抒情性，副歌的旋律来自挪威传统民歌，具有花腔式的特点。“主歌—副歌”在调式、速度、拍子、节奏上都形成了鲜明的对比，是一首植根于民间音乐土壤、寄托挪威人民理想的雅俗共赏之作。
